毕加索的《草地上的午餐》有哪些含义？
毕加索的《草地上的午餐》的变体画中，毕加索成功地把他们的身体加以变形，直到他的身体“在最后的油彩中萎缩成恰如其分的一片绿荫，而他对面坐着贪婪地左右一切的杰奎琳”。显然是由于他已预感到自己的力量在衰微，他害怕杰奎琳将来的权力。
马奈的《草地上的午餐》描绘了什么画面？以研究什么为目的？
马奈(1832—1883)，法国人，印象派的先驱者。他的作品表现出印象派对光色变化的兴趣。
《草地上的午餐》描绘的是巴黎郊外风景如画的塞纳河边，马奈塑造了两个穿着打扮时髦的青年男子坐在树下，旁边坐着一位回顾的裸体女子。这幅画被大多数人所不理解，认为有伤风化。可画家正是探索以全新的方式表现人体，是研究色彩变化为目的，解决自然光下人体色彩的处理技法。在茂密的林阴下，绿叶的反光与女人体肌肤的色彩关系，得到准确如实的表现。身穿黑色礼服的绅士与绿树绿叶，和略带淡玫瑰红的女人体组合成和谐、宁静的画面。
马奈《草地上的午餐》是以什么为研究目的的？
这幅画被大多数人所不理解，认为有伤风化。可画家正是探索以全新的方式表现人体，是研究色彩变化为目的，解决自然光下人体色彩的处理技法。在茂密的林阴下，绿叶的反光与女人体肌肤的色彩关系，得到准确如实的表现。身穿黑色礼服的绅士与绿树绿叶，和略带淡玫瑰红的女人体组合成和谐、宁静的画面。
毕加索的《草地上的午餐》有哪些特点？
1961年，毕加索摹仿了马奈的名作《草地上的午餐》，这组变体画数量之多令人咋舌，共170多幅，其中油画27幅，素描138幅。这幅画表现了他与杰奎琳关系的矛盾心理和他日益加深的恐惧。